Om Marrakech Design

Marrakech Design är ett svenskt företag som specialiserar sig på s.k. cementkakel, till vardags ofta kallat ”marockanskt kakel”. Den tekniska benämningen är torrpressade cementplattor (eller betongplattor). Produktionen sker enligt en hantverksmässig metod som utvecklades i södra Frankrike under slutet av 1800-talet. Idag är Marocko och Vietnam centrum för denna tillverkning.

Marrakech Design grundades 2006 efter att vi under ett antal resor till Marocko upptäckt skönheten och mångsidigheten hos dessa fantastiska plattor. Till en början fokuserade vi på klassiska arabiska och franska mönster där vi anpassade färgvalet till vår skandinaviska smak.

Relativt snart började vi dock fundera på att kombinera det traditionella materialet och produktionsprocessen med modern och samtida design. Det borde bli ett spännande möte. Sagt och gjort – under 2010 lanserade vi vårt första designsamarbete, med Mats Theselius, en av Sveriges absolut främsta formgivare. Den första kollektionen ”Raval” blev en omedelbar succé och vann designpris hos både Residence och Elle Interiör.

I februari 2012 presenterade vi vårt andra designsamarbete, nu med de prisbelönta Stockholms-arkitekterna Claesson Koivisto Rune. Kollektionen kallad ”Casa Dandelion Stone” fick ett varmt mottagande inte minst internationellt och har förärats flera designpriser, viktigast av dem Elle Deco International Design Award i Milano 2013. ”Dandelion” har blivit vad som måste betraktas som en modern design ikon.

Dessa kollektioner har följts av flera nya: ”Kelim”-serien av Mats Theselius (Goose-eye, Herringbone, Hook och Woody), därefter ”Bow, Kimono, Lily, Moonrise och Orchard” av Claesson Koivisto Rune och så helt nyligen ”Nya Raval” av Mats Theselius.

Vi arbetar även tillsammans med Marrakech-baserade Popham design som har tagit fram en omfattande egen linje av marockanska cementplattor.

Större referensobjekt med våra plattor inkluderar bland annat MTG:s huvudkontor (Stockholm), de flesta av stenugnsbageriet Fabriques butiker (Stockholm och London), Scandic Grand Central Hotel (Stockholm), Cultur Vinbar (Stockholms Gamla Stan), Stadshotellet i Varberg, Hotel Haymarket (Stockholm) , Aesop store (Covent Garden, London), Hunter Boots flagship store (Regent Street, London), Rio Tintos huvudkontor (St James, London).

Våra designsamarbeten

Claesson Koivisto Rune

Claesson Koivisto Rune är ett svenskt arkitektkontor grundat 1995 i Stockholm av Mårten Claesson, Eero Koivisto och Ola Rune. Det startade som ett arkitektkontor, men har sedan dess utvecklats till ett internationellt, multi-disciplinärt kontor med lika stort fokus på såväl arkitektur som produktdesign.

2004 inbjöds Claesson Koivisto Rune som det första svenska kontoret någonsin att ställa ut på den internationella sektionen av Arkitekturbiennalen i Venedig och har under åren genomfört flera prisvinnande projekt, såsom kataloghuset Tind för Fiskarhedenvillan, villa Widlund på Öland, Örsta Galleri i Kumla, Sfera Building kulturhus i Kyoto och Nobis Hotel i Stockholm.

De designar för internationellt erkända företag såsom Arflex, Artifort, Asplund, Boffi, Capdell, Cappellini, Casamania, David design, Dux, Fontana Arte, Kasthall, Living Divani, Muuto, Nikari, Offecct, Paola Lenti, Smaller Objects, Studio TK, Tacchini, Wästberg, med flera.

Claesson Koivisto Rune har tilldelats många olika internationella utmärkelser och erkännanden, däribland nio American Good Design Awards 2009 – 2016, Designpreis Deutschland (guld och silver)2011 av Tyska Förbundsrepubliken, Årets designer 2011 och Årets möbel 2012 av Elle Decoration Sweden, både Designer of the Year och Best Seating 2014 av Elle Decor Italia och Red Dot Design Award – Best of the Best 2014, vilket gjorde dem till det första kontoret som tilldelats utmärkelsen i fem olika produktkategorier. 2015 tilldelades de det prestigefulla Bruno Mathsson-priset, den största erkännelsen man kan få inom design i Sverige och i Skandinavien.

Årets designer 2005 – Residence magazine, Sverige
Årets designer 2007 – Konstvärlden & Disajn, Sverige
Designer of the Year 2010 – Elle Decor Italia
Årets designer 2011 – Elle Decoration Sweden
Designer of the Year 2014 – Elle Decor Italia
Bruno Mathsson-priset 2015 – Stiftelsen Karin och Bruno Mathssons fond

 


 

Mats Theselius

Mats Theselius är född 1956 i Stockholm men numera bosatt i Malmö och på Österlen.
Utbildning: inredningsarkitektur, Konstfack Stockholm 1979-1984.
Professor på HDK, Göteborg 1995-1996.

Mats arbetar i gränslandet mellan konst och design. Han gör olika beställningsuppdrag, producerar utställningar, installationer och projekt, enskilt eller i samarbete med andra t ex konstnärer, designers och arkitekter. Mats producerar även själv skräddarsydda, unika fåtöljer efter beställning.

Mats har fått ett antal prestigefyllda designpris genom åren bl a Torsten & Wanja Söderbergs designpris och Bruno Mattsson priset. Han är representerad på många viktiga museer bl a Nationalmuseum i Stockholm, Art & Crafts Museum (New York), Museum für angewante Kunst (Köln) och Russian State Art Collection (Moskva).

 


 

Monica Förster Design Studio

Monica Förster är möbel- och industridesigner, och är internationellt en av Sveriges allra kändaste. Hennes design är modern och ofta är hennes produkter högst okonventionella. Hon har designat möbler för bl. a. Swedese och Poltrona Frau.

Hon föddes och växte upp i Lappland där hon tidigt intresserades för design. Hennes första produkt var en lampa som hon gjorde hemma i sitt kök med en lånad vakuumugn. Det var denna lampa som blev startskottet på hennes karriär. Lampan fick namnet Silikon och produceras än idag. Produktiviteten och den vilda fantasin som genererade lampan kan kännas igen i flera av hennes produkter och likaså hennes strävan att hitta ny teknik och nya material. Idag är hon högst aktiv och är baserad i Stockholm.

Monica Förster har vunnit flera prestigefulla designpriser. Krukan Flower Pot från Skultuna tilldelas år 2014 Best Window Sill av Wallpaper Design Award och följande år tilldelas Förster The Golden Chair Award av Sveriges Arkitekter. År 2018 tilldelas Förster utmärkelsen bästa inredningsaccessoar av Elle Decoration Sverige. Förster samarbetar med flera välkända varumärken och framstående designers. Ett längre samabete med Zanat har resulterat i stolen Sana som ställdes ut på Salone Del Mobile i Milano år 2018.


 

Charlotte von der Lancken

Charlotte von der Lancken, utbildad industridesigner från Konstfack i Stockholm (2004), grundade designgruppen Front. 2015 lämnade hon Front för att fortsätta arbeta under eget namn. Charlotte arbetar med design och konst och har designat allt ifrån glass och whiskeyset till duschar och offentliga miljöer. Under sina verksamma år har hon blivit tilldelad ett stort antal utmärkelser och priser, exempelvis Torsten & Wanja Söderbergs Pris, A&W Magazine Designer of the Year, Elle Deco International Design Award, Wallpaper Magazine Design Awards, Guldstolen och Residence Magazine Årets Designer.

Charlottes arbeten finns representerade på bl.a. MoMA, M+ HongKong, Nationalmuseum, Röhsska Museet, Vitra Design Museum och Victoria & Albert museum London.


 

Marie-Louise Hellgren

Marie-Louise Hellgren är en svensk designer med stort fokus på hållbarhet. Produkter från hennes portfolio hittar du världen över. Marie-Louise design handlar om att ge mening till det vardagliga livet genom den skönhet, enkelhet och energi hennes produkter utsöndrar.

Marie-Louise arbetar med ett brett spektrum av produkter och material. Hennes kreativitet vilar på en respekt för naturen samt den svenska traditionen av att samlas och avnjuta varandras sällskap i samband med traditioner och högtider.

Genom att resa runt jorden och ta sig till outforskade platser i b.la. Tasmanien, Peru och på Island har Marie-Lousie fått en starkare kontakt med vår planets innersta själ. Denna kontakt är något som överförs till hennes produkter.

Marie-Louise arbetar både med stora internationella företag och mindre lokala företag. Genom sin mångsidighet när det kommer till material och produkttyper kan hennes färdigheter appliceras på alltifrån design av små inredningsdetaljer till stora konceptuella uppdrag.

Hennes konst är en påminnelse om vad som är viktigt: Inte slit och släng utan istället den riktiga meningen med livet.